据统计，《黑神话：悟空》上线一个月，其总销量已经超过了2000万份，营收达到了67亿元（人民币）。这里面，除了中国玩家购买游戏之外，许多外国玩家甚至是欧美玩家也贡献了不小的销量。现在，在欧美市场，《黑神话：悟空》和《西游记》都成了热门话题。

　　此外，游戏的过场动画也成了各大平台的热播视频，以至于在国外的网站上也有很多人在解读游戏。《黑神话：悟空》的成功破圈与出海，探索了讲好中国故事的新表达方式。这一幕也让国内的许多从业者振奋不已。那么游戏、动漫IP的价值究竟在哪里？上周五下午，由广东新快报和中国农业银行广州分行联合发起，协同广州市动漫艺术家协会和广州市游戏行业协会主办了一场沙龙，这也是广州市动漫企业和游戏企业第一次聚首进行主题研讨。

　　在沙龙的致辞中，中国农业银行广州分行副行长陈涛表示，广州已经成为了中国动漫游戏产业的基地，农行广州分行主动筹办此次活动，就是希望能为“动漫游戏IP价值打造”提供更多金融助力，为动漫游戏产业发展贡献力量。

　　作为从连环画成功转型到动漫领域的资深人士，金城深入分析了动漫IP的核心价值以及在国际合作中面临的挑战。金城说：“动漫IP的核心价值在于树立品牌并进行长效经营。”

　　他回忆起早年的从业经历，那时动漫行业很不受待见，甚至被社会认为是“不务正业”，但经过二十多年的发展，中国动漫行业逐渐壮大，在国际舞台上也展现出了强大实力。金城说：“广东，尤其是广州的动漫 IP早就是中国动漫领域的重要代表。”

　　谈到IP的全球发展情况时，金城引用了全球50强IP榜单，指出美国在其中占了大部分，而中国目前还没有能进入价值超200亿美元的IP行列，这显示出中国在动漫IP全球竞争中的不足。金城认为：“IP变现的关键在于商品销售、票房和游戏，特别是衍生授权商品销售，这是IP价值链中最核心的部分。”

　　金城提到了动漫IP在儿童和成人市场进行区隔化运营的重要性。他以《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等中国知名IP为例，说这些IP在儿童市场取得成功后，逐渐向成人市场拓展，从而实现了品牌的长效运营。这给中国原创动漫的未来发展带来了新的启示。金城说：“IP的价值在于品牌和长效经营，好的IP就不应该是一锤子买卖。”

　　广州市游戏行业协会会长王娟透露，中国的游戏市场产值一直在不断提升。“2023年，中国游戏市场总产值突破3029亿元，广州作为游戏产业的重镇，贡献了1058亿元，”王娟说，“2024年上半年，国内游戏销售额达1472亿元，较去年同期增长2%，这是一个可喜的成绩。”王娟表示，上半年的数据还是在《黑神话：悟空》未上线时的。

　　王娟认为《黑神话：悟空》成功地提升了中国游戏在国际市场的影响力。“尽管游戏行业长期存在社会偏见，但《黑神话：悟空》的成功为游戏行业带来了正面宣传，并打破了外界的刻板印象，”王娟说，“游戏不仅是娱乐产品，更是传递中国文化的重要媒介，《黑神话：悟空》在全球范围内传播了中国故事，让更多外国人认识到了中国的传统文化。”

　　在游戏IP的开发上，王娟表示主要有三种模式：自创IP、改编既有IP以及跨界联动。她以《原神》为例，说明自创IP在国际市场上已取得了巨大成功，甚至占领了日本秋叶原的广告市场，成为中国游戏IP走向国际的重要代表。同时，她提到了《斗破苍穹》系列等成功的网络小说改编游戏，展示了既有IP改编的潜力与挑战。“未来随着VR等新技术的发展，游戏与动漫的融合将迈向新的高度，为中国的IP开发与传播创造更多机会。”王娟说。

　　作为一家拥有20年原创IP开发经验的公司，咏声动漫的代表作之一《猪猪侠》明年将迎来开播20周年。阎冰表示，广东动漫产业占据了中国1/3的动画片产量，包括《熊出没》《喜羊羊与灰太狼》等知名IP，而广东的几家公司也已经具备了从原创内容制作到IP全产业链开发的能力。

　　同时，阎冰也指出，目前儿童动画IP在面对未成年观众时，面临观众减少和市场收缩的问题。而针对成人市场，咏声动漫正在通过开发国漫大电影《落凡尘》等高质量内容，积极探索新的商业模式和文化输出渠道。该影片自上线以来收获了良好口碑，并已在全球多个国家上映。

　　阎冰认为，国内的动漫和游戏中也有不错的IP，比如《魔童降世》和《黑神话：悟空》。阎冰说：“这两部作品的成功，得益于它们为观众提供了一种‘熟悉的陌生感’，通过创新性的演绎和视觉呈现，这些源自中国传统文化的经典角色获得了全新生命力，吸引了大批用户的关注。”

　　阎冰强调，这种IP的开发模式不仅适用于国漫，也同样适用于游戏IP的开发，特别是在将文化产品推向全球市场时。“就算是迪士尼，也做过一些不成功的作品，但做得多了，自然就会有精品涌现，国漫从巨量到优质要有一个时间过程。我相信，随着行业对IP长期运营的耐心和投入，更多优质的国漫作品将在全球舞台上绽放光芒。”

　　梁铁欣是万物破元电子游戏博物馆的馆长，他透露，建立游戏机博物馆的初衷是希望通过这个平台展示游戏的多样性与可能性。梁铁欣坦言，随着《黑神话：悟空》的热潮，许多原本对游戏持有刻板印象的人们开始主动带着孩子前来体验。

　　《黑神话：悟空》的过场动画成为热播，梁铁欣认为这是游戏和动漫的结合为行业带来的新活力与机会。

　　梁铁欣回顾了游戏与漫画、电影之间的互动历史，指出早期的游戏常常借助电影和动漫的IP进行推广。近年来，这种现象有所转变，越来越多的知名动漫IP如《龙珠》和《蜡笔小新》被成功改编为游戏，展现了多领域的深度联动。

　　梁铁欣还分享了关于《西游记》IP在游戏中的应用。他表示，尽管过去已有超过50款相关游戏，但《黑神话：悟空》的成功并非偶然。他总结出两个关键因素：找到合适的人和给予充分的尊重。他认为，游戏开发者需深入理解IP的文化内涵，并在创作过程中保持对原作的尊重，才能真正打动玩家。

　　此外，梁铁欣提到，《黑神话：悟空》的主创团队在创作过程中，始终坚持自己的艺术表达，而非迎合市场需求，这也是其取得成功的原因之一。“希望进入游戏和动漫领域的投资者，要先全面了解这一行业，以避免在投资中走入误区。”

　　网易于2001年推出中国首个大型网游《大线年开创了西游题材的经典之作《梦幻西游》。这两款游戏至今仍在运营，成为网易的核心资产之一。不过，网易现在最火的游戏是2022年上线的《蛋仔派对》，凭借其简单快乐的玩法和可爱的角色形象，迅速在2023年春节期间成为现象级游戏。

　　杨楠表示，游戏日活跃用户曾高达4000万，主要玩家为中小学生和年轻女性。“游戏的独特角色形象和低饱和度的视觉风格深受玩家喜爱，游戏的玩法也简单易上手，鼓励玩家轻松享受游戏过程，无须承受压力，玩家还可以创作并分享自己的游戏地图，展现个性与创意。”

　　杨楠强调，《蛋仔派对》不仅在游戏市场取得了成功，还积极拓展跨领域的合作。与品牌如蜜雪冰城的联动，不仅提升了双方的知名度，还拓展了产品线，推出了一系列周边产品，如卡牌、文具等。这些举措使《蛋仔派对》成为文化传播的重要载体，参与了2024年的网络春晚和元宵晚会，进一步巩固了其在公众心中的地位。

　　然而，杨楠也指出，随着市场竞争的加剧，动漫和游戏行业面临着不少挑战。杨楠说：“新兴IP层出不穷，如何在激烈的竞争中脱颖而出并保持长期生命力，也是亟待解决的问题。”

　　去年底，在广州市文旅局的指导下，三七互娱举办了“游戏中的广州”活动。在这个活动中，三七互娱以《叫我大掌柜》为媒介，把线上线下结合了起来。梁晓敏表示，把线上线下相结合，游戏也能做到正向价值传播。

　　梁晓敏表示，动漫和游戏是相辅相成的，游戏作品中融入国漫IP能够显著提升内容的丰富性和文化深度。

　　梁晓敏强调，成功的游戏IP需要具备丰富的文化内涵和正向的价值观。三七互娱推出的两款古风游戏《寻道大仙》和《叫我大掌柜》便是这一理念的生动体现。

　　《叫我大掌柜》以北宋《清明上河图》为设计灵感，充分展现了中华民族的文化特色。游戏中融入了陈家祠、中山纪念堂、五羊雕像等地标，让玩家在游戏中体验广州的文化，同时也能够实地探访这些历史名胜。此外，三七互娱还计划与安徽黄山风景区展开合作，为《寻道大仙》推出黄山风景的副本，进一步拓展文化旅游的合作模式。

　　梁晓敏认为，游戏作为新型的文化传播载体，具有巨大的潜力，可以更好地进行文化输出和正向价值的传递。谈及行业的未来发展，梁晓敏希望游戏企业应积极发挥自身的优势，通过文化与科技的融合，推动中国文化的全球传播，让更多人了解和喜爱中华文化。“三七互娱将在这一领域继续努力，探索新的商业模式，创造出更多具有文化价值的IP。”梁晓敏说。

　　近年来，农行广州分行积极支持游戏行业发展，与众多头部游戏公司建立了良好合作。立足于游戏公司现金流充裕的特点，农行以大额存单、农银理财、银企直联等拳头产品，为企业搭建便捷的支付结算体系，不仅满足游戏公司高效结算、资金增值的核心金融需求，还为企业“董监高”提供专业化财富管理。

　　程发龙常常觉得，中国文化在国际传播过程中常常缺乏儿童视角，无法引起外国孩子的共鸣。因此，程发龙便致力于将中国传统文化与儿童故事相结合，创造出富有童趣和仪式感的IP。“我写了1000个童话故事，希望能让世界各地的孩子们都能通过这些故事理解和接受中国文化。”程发龙说。

　　大爱时光打造了小黑鱼和三角羊两个IP形象。这些形象不仅可爱且独特，代表了美好事物的组合。程发龙表示，鱼和羊的结合象征着“鲜”，传达了新鲜、创新的理念，同时融入了广东敢为天下先的精神。

　　“想构建起一个有价值的IP，首先要讲好故事，要具备深厚的文化价值，正能量是其核心，”程发龙透露，自己最初创作IP的灵感就是源于给女儿讲故事的需求，“中国文化源远流长，只有蕴含积极向上精神的内容才能历久弥新，被后世传承。”

　　“能够通过游戏把中国传统美术推向全球是一种幸运，但在《黑神话：悟空》过场动画的制作中，我们发现，国内的传统手绘二维动画人才培养不足，基础人才的缺乏使得这一领域的发展还面临挑战。未来，中国的动画行业发展需要不断创新和探索，以更好地传承和发扬中国文化。”

　　“日本有初音未来，中国有洛天依。我们曾在20家影院举办洛天依的主题生日音乐会，并借助这一创新的跨界营销活动，吸引了大量粉丝参与，还实现了IP方、服务商和粉丝之间的多方共赢。我认为城市品牌也是一种IP，尽管其内容与传统IP不同，但同样具备授权与拓展的潜力。我们期待继续探索跨界合作的机会，推动IP的多元化发展，然后帮助更多IP实现市场价值的最大化！”

　　“奥飞最初以奥迪双钻四驱车为主打产品，随着市场的变化，奥飞决定以动漫IP为核心，开启新的发展方向。现在的业务布局涵盖多个领域，包括“IP+消费品”“IP+影视”“IP+授权”以及“IP+文娱”等。接下来，我们要打造属于我们的线下乐园，还要积极参与乡村振兴，利用文化IP赋能地方文化旅游项目，关注边远地区儿童的文化需求，推动更广泛的社会影响。”

　　“近年来许多游戏厂商尝试与动漫进行联动，也尝试同步开发番剧与游戏，但发现这一过程充满挑战。事实证明，IP最难的不是从1到2，而是从0到1，这是一个值得尊重的艰辛过程。当然，随着市场对头部IP的关注度提高，获取这些IP的成本日益昂贵，如何在经济效益与用户收益之间找到平衡，将是未来的挑战。”

　　“动漫游戏IP要做好与文化的结合，比如传统文化与现代元素相结合，这能够为作品注入新的活力，吸引更广泛的受众，不仅可以丰富作品内涵，也可以增强玩家的参与感和认同感。IP与游戏的发展离不开玩家的反馈与体验，年轻一代的创作者应当重视这一点，持续创新，推动行业的进步。”

　　“短视频可以在一定程度上推动动漫的传播，但并不意味着动漫要迎合短视频的快节奏。动漫的质量始终是关键，国漫不仅要研究和理解自身的IP，更要深刻挖掘中华五千年的文化底蕴，优质的内容和强大的文化自信将为国漫的发展提供源源不断的动力。我认为，在面对短视频的冲击时，依然要坚持创作高质量的动漫作品，以确保国漫在全球文化市场中的地位不断提升。”

　　IP（Intellectual Property），是一个网络流行语，直译为“知识产权”，也称为“智力成果权”。在互联网上，这个词已经有所引申，可以理解为所有成名文创（文学、影视、动漫、游戏等）作品的统称。也就是说此时的IP更多的只是代表智力创造的著作版权，比如发明、文学和艺术作品一类。

　　IP也是一种标志，一个有代表性的名词，比如村超IP、科幻IP、流浪地球IP，其内涵表示这个作品和其他周边的附加值。因此，IP也可以说是一款产品，能带来效应的产品。